Après presque 10 ans à la tête de Your Favorite Enemies, Alex Henry Foster a donné son premier concert sous son propre nom en juillet 2019 au Club Soda dans le cadre du Festival international de Jazz de Montréal, faisant suite à son premier album solo paru huit mois plus tôt (Windows in the Sky). C’est ce spectacle de plus de deux heures qui est offert sur ce CD double accompagné d’un DVD. Le concert se voulait un événement unique en hommage à son père décédé cinq ans auparavant. L’auteur-compositeur, chanteur et multi-instrumentiste y a joué l’intégral de Windows in the Sky, accompagné de 11 musiciens et de la projection d’un film réalisé par Foster, Immersion Sky, que l’on retrouve en boni sur le DVD. Le réputé éclairagiste Pascal Boily a créé à partir de la vision de Foster une installation scénique unique, offrant un univers immersif où la musique, les projections et la lumière coexistaient. Foster voulait que les spectateurs n’aient pas l’impression d’assister à un concert mais plutôt d’être plongés complètement dans le moment. Même sur DVD le résultat s’avère extrêmement concluant alors qu’on se retrouve immédiatement à l’intérieur de cette bulle musicale hors du commun. Voici un spectacle mémorable que l’on peut évidemment écouter sur CD, mais qui prend tout son sens avec les images. (avril 2021)

Extrait : « Winter is Coming In »

En cette année du 25e anniversaire du groupe danois de psychobilly, HorrorPops présente un enregistrement en concert de 19 titres sur format DVD, Blu-ray et CD. La chanteuse et contrebassiste Patricia Day, le guitariste Kim Nekroman (Nekromantix) et le batteur Henrik Niedermeier proposent un spectacle hors du commun après neuf ans d’absence sur scène, un spectacle enregistré au Wiltern Theater à Los Angeles, Californie. Leur style est unique et il fusionne le rockabilly, le punk rock, le new wave et le ska. Le groupe nous offre 68 minutes de musique énergique et contagieuse, incluant les succès « Walk Like a Zombie », « Miss Take » et « Psychobitches Outta Hell ». Voici donc un excellent concert, non seulement pour les fans de HorrorPops, mais aussi de Nekromantix et de psychobilly en général. (septembre 2021)

Bande-annonce

Après avoir été vu par plus de 100 000 spectateurs, le spectacle Imparfait d’Alexandre Barrette est présenté aujourd’hui sur DVD et iTunes. Seul auteur des textes, Barrette propose un spectacle très personnel et sans autocensure. Il n’hésite pas à rire de lui-même et des failles de sa vie. Le spectacle drôlement efficace a été en nomination au Gala Les Olivier dans les catégories Spectacle d’humour de l’année, Mise en scène de l’année et Meilleur vendeur, ainsi qu’à l’ADISQ dans la catégorie Spectacle d’humour de l’année. (juillet 2018)

L’ancien membre de Cream fêtait son 50e anniversaire le 14 mai 1993. Les 2 et 3 novembre de la même année, il a décidé de fêter en grand en invitant sur la scène de E-Werk à Cologne ses amis de longue date Ginger Baker (batterie), Dick Heckstall-Smith (saxophone) et Clem Clempson (guitare). Des invités spéciaux comme le batteur Simon Phillips, le pianiste Bernie Worrell et le regretté guitariste Gary Moore sont aussi venus lui tenir compagnie sur scène pour interpréter des classiques de Cream et de nombreux morceaux de son répertoire solo. Le décès de Jack Bruce d’un cancer le 25 octobre dernier donne une nouvelle dimension quasi-mystique à ce double DVD capté lors de ces deux soirées magiques. En plus de la version de 2 DVD, on retrouve sur le marché une version de 2 DVD + CD, ainsi qu’une version de 3 DVD + CD. (décembre 2014)

Quelques mois seulement après la parution de Ghost Stories, Coldplay présente un DVD avec des captations en concert des 9 pièces de l’album. Elles ont été captées à Londres, Sydney, Paris, New York, Cologne et Los Angeles. Par la qualité de production du DVD, le CD qui l’accompagne devient plutôt inutile. Tant qu’à écouter les mêmes 9 chansons, aussi bien écouter l’album studio. La force du DVD, c’est ses très belles images. On retrouve aussi plusieurs extras, dont des vidéoclips et d’autres versions en concert de pièces du disque. (décembre 2014)

Sur ce DVD, on peut voir le groupe complètement éclaté en pleine action avec des extraits en concert remontant à 1978-79 et des vidéoclips souvent surréalistes. Le tout est entrecoupé d’un film pas beaucoup moins éclaté à propos de leur prétendue relation houleuse avec « Big Entertainment ». En boni, on peut découvrir Devo sur scène en 1996 alors qu’ils ont conclu le Festival du film Sundance. Ils portaient alors des habits de prisonniers des années 1920 et ils ont présenté de vieilles pièces du groupe remontant au début des années 1970, avant même qu’ils obtiennent un contrat de disques. Ce DVD offre une bonne façon de découvrir le groupe new wave si vous n’êtes pas familiers avec leur univers particulier. Par contre, n’oubliez pas de vous ouvrir l’esprit parce que le conventionnel est totalement absent pendant les 114 minutes du DVD. (décembre 2014)

Le pianiste et compositeur André Gagnon possède une longue carrière jalonnée de succès. Il a entre autres su conquérir le coeur des Japonais et c’est ce que nous permet de découvrir ce premier DVD pour le virtuose. Le DVD propose un concert offert à la salle Art Sphere de Tokyo au Japon en 1996 durant lequel il présente 18 grandes pièces de son répertoire. Tout au long du concert, Gagnon partage avec l’auditoire l’origine de certaines compositions, avec l’aide d’un interprète. Toutes les pièces jouées ont été composées par Gagnon sauf deux, « Twilight Time » et « Have Yourself a Merry Little Christmas ». On peut aussi entendre une pièce chantée par Yoko Takahashi, « Comme au premier jour ». Avec ce premier DVD, on découvre un artiste au sommet de son art. Un CD de 17 pièces est également inclus. (décembre 2014)

(lire aussi dans le magazine Vol. 10 No 49, 16 janvier 2015)

Le 3 mai 2014, Marie-Mai présentait le 100e et ultime spectacle de la tournée Miroir au Centre Bell de Montréal. La captation grandiose a été produite grâce à 12 caméras numériques Alexa, des caméras dernier cri utilisées par des groupes comme U2 et Muse. Le DVD a été réalisé par Jean Lamoureux, devenu un spécialiste des captations musicales. On peut y entendre la plupart des succès de Marie-Mai avec évidemment plusieurs titres de son dernier album. On retrouve deux duos : « Jamais trop tard » avec Jonas et « Nous sommes les mêmes » avec Marc Dupré. En plus du film d’une durée de presque 2 heures qui nous projette littéralement sur scène avec les musiciens et les danseurs, on retrouve du contenu inédit : « making of » du spectacle, entrevues avec Marie-Mai et Fred St-Gelais, ainsi que des archives personnelles et photos présentant ses 10 ans de carrière. Voici un événement de grande envergure qui démontre le statut de star de la chanteuse, en plus du travail acharné derrière un tel concert. (décembre 2014)

Bande-annonce

(lire aussi dans le magazine Vol. 10 No 44, 12 décembre 2014)

Voici la réédition en DVD d’un concert paru originalement en 1996. Les images ont été captées sur deux soirs au Sheffield’s City Hall et au Winter Gardens de Blackpool lors d’une tournée du Royaume-Uni en 1995. Le concert de 62 minutes présente 15 de ses meilleures pièces avec une excellente qualité sonore. Certains angles de caméras peuvent être agaçants, mais ils ne nuisent pas trop à la qualité du spectacle. (décembre 2014)

Crossroads, le festival de guitare d’Eric Clapton, se tient chaque 3 ans depuis 2004. Il s’agit d’un concert bénéfice visant à ramasser des fonds pour le Crossroads Centre à Antigua. Tenu à l’extérieur depuis ses débuts, le festival se transporte à l’intérieur du Madison Square Garden de New York pour son édition de 2013. Les 2 DVD présentent le concert qui a eu lieu les 12 et 13 avril, ainsi que de très courts extraits d’entrevues pour un total de près de 5 heures de matériel. On peut y entendre quelques-uns des meilleurs guitaristes au monde dans le style blues rock, à commencer par Clapton lui-même, mais incluant aussi Booker T, Robert Cray, Doyle Bramhall II, Gary Clark Jr., John Mayer, Allman Brothers Band, Los Lobos, Vince Gill, Taj Mahal, Jeff Beck et plusieurs autres. On peut aussi voir des présences éclair de certaines légendes comme Albert Lee, B.B. King, Buddy Guy, Keith Richards et Robbie Robertson. Les fans de blues en auront plein la vue et les oreilles avec ce très beau concert qui se déguste lentement malgré sa longueur. En plus des deux DVD et Blu-ray, il est possible de se procurer un CD double contenant les meilleures performances du concert. Tous les profits réalisés seront versés au Crossroads Centre qui vise à venir en aide aux personnes dépendantes aux drogues et à l’alcool. (décembre 2013)

Le groupe hard rock suédois a fêté son 30e anniversaire en 2013, et pour l’occasion il a offert un excellent concert à 30 000 de ses fans lors du Sweden Rock Festival le 7 juin. Lors de cet événement, le groupe a interprété pas moins de 28 pièces. Évidemment ses plus grands succès s’y retrouvaient : « Carrie », « Rock the Night », « Superstitious », « In the Future to Come », « Open Your Heart » et le classique « The Final Countdown ». Mais Europe a aussi présenté de nombreuses raretés, soit des vieilles chansons ou des plus récentes qu’ils ont rarement jouées sur scène ou même jamais dans certains cas. On retrouve entre autres plusieurs titres tirés de leurs 4 plus récents albums, après leur retour dans les années 2000. Les fans du groupe des années 1980 auront certainement de la difficulté à s’y retrouver, mais il faut avouer qu’ils ont quelques morceaux intéressants. Le concert change de rythme à un moment pour laisser place à une performance acoustique de deux titres, une cassure agréable au coeur de ce concert de 2 heures et 25 minutes. Le groupe reprend deux chansons et invite pour l’occasion des membres des groupes originaux. C’est le cas pour Michael Schenker (Scorpions, UFO, MSG) qui fait son apparition pour « Lights Out » de UFO, ainsi que pour Scott Gorham (Thin Lizzy) qui vient jouer sur « Jailbreak » de Thin Lizzy. Le DVD (et Blu-ray) a été réalisé de main de maître par Patric Ullaeus, alors qu’on y voit de superbes images fournies entre autre par une caméra volante. On peut également se procurer le concert sur 2 CD. (février 2014)

La musique de Muse est toute désignée pour la scène alors qu’elle est théâtrale et plus grande que nature. C’est pourquoi un concert du trio devient automatiquement un événement incontournable. Pour la tournée de l’album The 2nd Law, le groupe n’a pas lésiné sur les moyens en présentant un spectacle à grand déploiement avec de la pyrotechnie, des lasers, des écrans géants, etc. C’est donc avec le Blu-ray (ou le DVD) que vous découvrirez véritablement ce dont Muse est capable sur scène. En effet, malgré la qualité sonore du CD, vous aurez l’impression d’y rater l’essentiel. La plupart des grands succès du trio sont inclus sur le Blu-ray, avec les 13 meilleurs présentés sur le CD. Les extras présentent des performances additionnelles à Las Vegas et Dallas, ainsi qu’un documentaire, The Road. Même si le DVD H.A.A.R.P. paru en 2008 présentait un meilleur enchaînement de chansons, Live at Rome Olympic Stadium offre une expérience plus complète pour les sens. (décembre 2013)

Ginette Reno a vécu une soirée magique à la Basilique Sainte-Anne-de-Beaupré, tout comme les spectateurs privilégiés présents sur place. On peut maintenant revivre cette magie dans le confort de notre foyer grâce à ce DVD de 108 minutes. On peut y entendre ses plus grands succès, ainsi que d’autres titres qu’elle affectionne. Même si elle est entourée d’un orchestre symphonique et d’un choeur, Ginette réussit à présenter un spectacle en toute simplicité. Elle se permet même de faire des blagues, par exemple lorsqu’elle se trompe au début de « Les trois cloches » qu’elle reprendra 3 fois sans qu’on ait coupé quoi que ce soit au montage. Évidemment, le clou du spectacle nous arrivera vers la fin avec ses majestueux succès : « L’essentiel », « Je n’suis qu’une chanson », « Fais-moi la tendresse » et « Un peu plus haut, un peu plus loin ». Le spectacle se conclut avec « La quête » de Jacques Brel. Un excellent son et de belles images rendent parfaitement honneur à cette grande dame de la chanson. (décembre 2013)

(lire aussi dans le magazine Vol. 9 No 47, 3 janvier 2014)

Le moins que l’on puisse dire, c’est que bien peu de temps est nécessaire au gars d’AC/DC pour installer leur énergie en concert. La première pièce, le classique « Back In Black », n’est même pas complétée que la foule est déjà bien réchauffée. Et ce rock n’ roll entraînant se poursuivra pendant 2 heures, sans répit. Le concert pour No Bull a été capté le 10 juillet 1996 à Madrid en Espagne, alors que le groupe parcourait le monde avec la tournée Ballbreaker. Mis rapidement sur le marché, le DVD ne plaisait pas tellement au réalisateur David Mallet. On a donc complètement réédité le spectacle en haute définition, et le son a été remixé, autant dans sa version stéréo qu’en son ambiophonique 5.1. Sans être de la même trempe que Live At Donington paru en 1992, cette version améliorée de No Bull réussit à nous montrer un bon aperçu des performances scéniques uniques de ce groupe australien à l’énergie contagieuse. Ils nous défilent bien évidemment tous leurs classiques : il y en a 20 en tout, sans compter les 2 bonis enregistrés en Suède (« Cover You In Oil ») et en Floride (« Down Payment Blues »). En fait, le principal défaut du DVD est que Brian Johnson y a une voix plutôt déficiente, lui qui est habituellement un crieur hors pair. Heureusement, la section rythmique est à la hauteur de sa réputation et Angus Young réussit toujours à nous impressionner avec sa guitare et ses pas de danse. Il est carrément infatigable! En bout de ligne, No Bull est un très bon DVD qui donne un juste aperçu du groupe en concert, même avec un Johnson qui n’est pas au sommet de son « art ». (novembre 2008)

Les nouvelles stars britanniques des années 2000, les Arctic Monkeys, nous arrivent avec un premier DVD, après seulement 2 albums. Il faut dire que leur succès a été particulièrement fulgurant dès leurs tout débuts. Le jeune groupe de Sheffield en Angleterre nous présente un concert au Apollo de Manchester au cours duquel on peut entendre le meilleur de leur mince répertoire à ce jour. Livré avec un aplomb hors du commun, digne d’un groupe beaucoup plus expérimenté, le spectacle nous offre un excellent portrait de ce groupe indie rock bien de son époque. Sans être exceptionnelle, la performance est solide et comblera assurément leurs jeunes fans. En boni, on retrouve un CD contenant un spectacle enregistré au Texas en juin 2006. Le CD a comme qualité principale de nous présenter d’autres pièces du groupe. Le livret est malheureusement bien avare de détails, mais l’ensemble offert sous format CD aura l’avantage de ne pas vous coûter trop cher. Voici donc un item essentiel pour les fans du groupe. (juin 2009)

Voici un combo CD/DVD que je classe dans la catégorie DVD pour une simple et bonne raison : le DVD (Live In The LBC) est définitivement la pièce de résistance de ce coffret alors que le CD (Diamonds In The Rough) vient plutôt compléter l’ensemble, même s'il est aussi très solide. Le DVD présente un concert capté à Long Beach en avril 2008, incluant les 12 plus grands succès du groupe pendant plus de 76 minutes. Un son exceptionnel et un superbe visuel aident à mettre en valeur le groupe qui est dans une très grande forme, incluant M. Shadows dont la voix est à son meilleur ici. Le seul moment un peu plus faible du concert est lorsqu’on a fait monter un fan sur scène pour chanter « Walk » de Pantera. Heureusement, on l’a coupé court, mais c’était décevant de ne pas entendre la version complète interprétée par M. Shadows. Le concert m’a rappelé par moments Mötley Crüe par l’atmosphère qui régnait sur scène. Sinon, la performance pouvait être comparée à un mélange entre Linkin Park et System Of A Down. Le CD qui accompagne le DVD contient des reprises (« Flash Of The Blade » d’Iron Maiden et « Walk » de Pantera), des raretés, un remix de « Almost Easy » et une version alternative de « Afterlife ». Les fans du groupe seront certainement comblés. (novembre 2008)

Le parrain du soul, James Brown, a eu sa part de hauts et de bas au cours des années 70 et 80, même s’il a toujours continué à tourner de façon incessante. On nous présente ici 2 performances de haut calibre offertes en 1980 et 1985. Premièrement, Brown s’exécutait au fameux Studio 54 de New York, la Mecque du disco, le 26 mars 1980. Dans une performance au rythme incessant, Brown nous offre le meilleur de ce fameux style funk qu’il a inventé. Ce qui peut sembler quelque peu répétitif au début devient rapidement hypnotisant pendant près d’une heure. Dans un tout autre contexte, on retrouve James Brown sur scène au Chastain Park Amphitheatre d’Atlanta en 1985. Alors qu’il était peut-être dans la période la plus sombre de sa vie, Brown réussit tout de même à offrir une performance hors du commun, encore une fois dans un concert d’une heure offrant peu de moments de répit, le seul étant sa reprise de « Georgia on My Mind » en hommage à Ray Charles. Pour accompagner ce DVD qui ne pourra faire autrement qu’enchanter les fans de James Brown, on retrouve un magnifique livret extrêmement détaillé de 13 pages présentant un résumé de sa carrière et l’histoire derrière les 2 amphithéâtres légendaires où il performe. Le DVD est de qualité grâce à un très bon son ambiophonique et malgré une image en format standard. Voici un DVD incontournable pour tout fan de cette véritable légende. (avril 2009)

Le groupe punk anglais Buzzcocks a joué au Shepherds Bush Empire de Londres le 27 avril 2003. Cette prestation a été filmée et nous est offerte ici sur DVD pour notre plus grand plaisir. Nous avons droit à un son ambiophonique 5.1 qui met parfaitement en valeur cette excellente performance du groupe. Ils nous offrent rien de moins que 32 pièces pour une durée totale de 95 minutes. Plus le concert avance, plus ils arrivent à hausser leur niveau d’un cran, pour une performance des plus solides. Les longs discours sont inutiles et le groupe se contente plutôt d’enchaîner inlassablement les pièces. On ne peut compter qu’un seul accrochage au début de « Keep On », alors que la confusion totale régnait à savoir où on en était rendu. Sinon, ce sont de vrais pros qu’on peut voir sur scène, même si le contexte a beaucoup changé depuis 25 ans et que les voix ne sont plus les mêmes. En plus du concert, le DVD nous offre toute une panoplie d’extras, certains plus intéressants que d’autres, le plus pertinent étant une longue entrevue avec Pete Shelley et Steve Diggle. Un incontournable pour les fans du groupe et une excellente façon de les découvrir pour les plus jeunes… (juillet 2008)

Bruno Calicuri (alias Cali) s’était d’abord fait remarquer au Québec lors des Francofolies de Montréal en 2008. Par contre, lorsqu’il a prêté sa chanson « 1000 cœurs debout » à Star Académie pour en faire sa chanson-thème, il a atteint le statut de nouvelle vedette française. Cali est au cœur du renouveau rock en France avec un son rock énergique et attrayant. Véritable bête de scène, il nous offre ici une conclusion à sa tournée 1000 cœurs debout avec un double DVD présentant un concert complet de 2 heures et demie capté en mai 2008 au Zénith de Nantes. Cali y est totalement déchaîné, comme à son habitude, et après la chanson d’ouverture (la chanson-titre), on se demande bien comment il fera pour tenir pendant tout le concert. Il réussit pourtant à conserver cette énergie contagieuse jusqu’à la fin toute en techno, sûrement aidé par des moments un peu plus doux éparpillés tout au long du spectacle. Comme si les 24 pièces offertes n’étaient pas suffisantes, on ajoute un deuxième disque présentant des performances inédites, les vidéoclips de « 1000 cœurs debout » et « Comme si j’étais en vie », ainsi que le making-of de « 1000 cœurs debout ». Si vous avez eu la chance de voir Cali sur scène lors de ses 3 concerts au Québec en juin, voici le cadeau idéal à vous offrir. (juillet 2009)

Après une aventure de plusieurs années au sein du groupe métal Anonymus, le montréalais de parents italiens Marco Calliari a décidé de quitter pour un projet solo. Il nous offrait donc en 2004 un album en italien, Che la vita. Suite à de nombreux spectacles, participations à des émissions télévisées dont Belle et Bum et une participation à l’album hommage à Serge Fiori, il nous présente maintenant rien de moins qu’un DVD double! La pièce de résistance de ce DVD est un concert offert le 17 avril dernier au Lion d’Or à Montréal. Le spectacle de plus de 2 heures nous brosse un bon portrait de la musique italienne avec un Calliari à son meilleur, lui qui est aussi bon chanteur que guitariste. Il n’y a que les pauses entre les pièces qui pouvaient être un peu ennuyantes et briser le rythme, alors qu’il allait dans toutes les directions en racontant ses histoires, probablement à cause de la nervosité. On y retrouve évidemment plusieurs titres de son album, incluant la pièce d’Anonymus totalement rebâtie "Tierra". Mais, on y retrouve aussi des classiques italiens comme "‘O Sole Mio", "L’Italiano" et "Bella Ciao", ainsi que d’autres succès comme "Moondance" de Van Morrison et sa version de "Dixie" de Harmonium. Le DVD est complété par une portion de recettes italiennes par les parents de Marco (surtout sa mère). Sur le 2^e DVD, vous aurez droit à un documentaire sur la tournée 2004-2006, le meilleur du Rital Fest 2005, le spectacle théâtral Mi Ricordo (Je me souviens) et les vidéoclips des pièces "Che la vita… (camminar’)", "Lacrime" et "Bella Luna". C’est donc plus de 7 heures de matériel qui vous sont offertes, tout pour découvrir Marco Calliari et ses origines italiennes. Il ne reste qu’à espérer un nouvel album bientôt… (août 2006)

Le guitariste Nile Rodgers et le bassiste Bernard Edwards ont mené le groupe disco funky Chic aux plus hauts sommets à la fin des années 70. Mais, ils n’allaient pas s’arrêter là puisqu’ils ont aussi écrit et réalisé les 2 plus grands succès de Sister Sledge, « He’s The Greatest Dancer » et « We Are Family », en plus de travailler avec David Bowie, Mick Jagger, Madonna et Diana Ross. Ce DVD présente le dernier spectacle du groupe, enregistré le 16 avril 1996 à Tokyo, 2 jours avant le décès de Bernard Edwards d’une pneumonie. Il se veut donc un hommage au regretté bassiste et on retrouve d’ailleurs 2 articles en son hommage dans la portion bonie du DVD. Le concert d’une durée de 69 minutes présente bien sûr les plus grands succès du groupe (« Le Freak », « Dance, Dance, Dance », « « Good Times », etc.). Sister Sledge viennent également interpréter leurs 2 plus grands succès, sans oublier Slash (ex-Guns N’ Roses) qui vient enflammer « Le Freak » d’un solo de guitare à décoiffer les spectateurs japonais venus entendre du disco et seulement du disco. Le plus intéressant avec Chic est leur son funk d’une grande richesse musicale qui ne se démode pas et qui demeure aussi efficace sur scène 20 ans plus tard. Rodgers vient introduire et conclure le spectacle, ne manquant pas de remercier son défunt collègue et ami. Il commente également le concert dans une autre version de celui-ci offerte en boni. En conclusion, il s’agit ici d’un DVD de première qualité présentant et mettant bien en valeur un des meilleurs groupes de l’ère disco. Le livret présente également beaucoup de détails intéressants. (mars 2009)

Lors de la tournée qui a suivi le magnifique album A Rush Of Blood To The Head, le meilleur album de 2002, on a enregistré ce qui est présenté ici sous la forme d'un DVD et d'un CD. Le DVD contient 17 titres en plus d'un documentaire d'une quarantaine de minutes, alors que sur le CD, on retrouve 12 titres totalisant 67 minutes et une section multimédia. Le principal défaut du DVD est qu'il a été capté lors de différents spectacles plutôt que d'être un seul spectacle complet. Par contre, on s'en rend assez difficilement compte, la réalisation étant très réussie. Le spectacle est fait de telle sorte que les meilleures pièces se retrouvent au début et à la fin, ce qui crée un certain creux au beau milieu où on est un peu moins intéressés. Par contre, avec la totalité des pièces de A Rush Of Blood To The Head, vous serez comblé si vous avez aimé cet album. (juillet 2005)

L’émission télévisée Spectacle a été un succès à sa première saison. Ce DVD double nous présente les 7 épisodes de la deuxième saison, alors que le légendaire Elvis Costello poursuit son excellent travail, autant en tant qu’intervieweur qu’en tant que musicien pour accompagner ses invités avec son groupe The Imposters. Le premier épisode présente Bono et The Edge de U2 dans une très intéressante entrevue entrecoupée de quelques performances de premier plan. Par contre, la formule change quelque peu au deuxième épisode alors que Costello est entouré de Sheryl Crow, Ron Sexsmith, Neko Case et Jesse Winchester pour plusieurs performances musicales interrompues seulement par quelques mots avec les invités. Dans l’épisode suivant, Costello crée littéralement un groupe devant nos yeux en regroupant son ancien réalisateur Nick Lowe à la basse, le légendaire pianiste Allen Toussaint, le guitariste Richard Thompson et le batteur de The Band, Levon Helm. L’épisode #4 est un peu spécial alors que Costello est lui-même en vedette, interviewé par Mary-Louise Parker. Le 5e épisode présente Lyle Lovett, Ray Lamontagne et John Prine en performance et en entrevue. Finalement, les 2 derniers épisodes sont consacrés à Bruce Springsteen. De belles images et un excellent son ambiophonique font de ce double DVD un incontournable pour tout amateur de musique. En plus, le concept même de l’émission et la grande efficacité de Costello font en sorte de nous faire redécouvrir les artistes invités, autant en entrevue qu’en performance. Le seul défaut est qu’on aimerait entendre beaucoup d’autres pièces par nos artistes préférés. En conclusion, Spectacle est un show de qualité, parfaitement mis en valeur sur DVD. (octobre 2011)

Le groupe punk de Vancouver Dead On Arrival (D.O.A.) a eu une influence importante sur la musique punk contemporaine. On les retrouve ici au sommet de leur carrière dans différentes performances, essentiellement dans la baie de San Francisco où ils ont connu leurs plus grands succès sur scène. On peut entendre plus d’une vingtaine de pièces ainsi que des bonis (vidéoclip de « World War 3 », reportage avec entrevues). La qualité d’enregistrement laisse quelque peu à désirer, mais heureusement elle n’empêche aucunement de découvrir l’énergie incomparable du groupe sur scène. C’est un DVD qui vous permettra de découvrir convenablement ce groupe unique de la scène punk canadienne. (juin 2008)

Cet incontournable du gangsta rap présente ici un concert qui a été capté le 23 février 2005 à Bruxelles en Belgique. Snoop Dogg y offre une excellente performance, à la hauteur de sa réputation, même s’il est la plupart du temps plutôt statique sur scène. L’ajout de danseuses sur certaines pièces aide à l’ambiance générale et rend le spectacle un peu plus dynamique. Il offre rien de moins que 20 pièces pour une durée totale de 68 minutes. On y trouve bien évidemment la plupart de ses plus grands succès dont « P.I.M.P. » et « Drop It Like It’s Hot ». En boni, on peut également entendre 2 pièces captées au Sumfest en Jamaïque en 2001, « Wrong Idea » et « Deep Cover ». On peut aussi y lire les 10 commandements parus précédemment dans le magazine Q et 10 minutes de séquences présentant l’avant concert. En plus du DVD, on retrouve un livret ultra détaillé de 20 pages présentant sa biographie, sa filmographie, ses différentes contributions et apparitions, sa discographie et une chronologie des principaux événements depuis le début de sa carrière en 1992. En bout de ligne, Drop It Like It’s Hot est un excellent DVD, un incontournable pour ses nombreux fans. (novembre 2008)

Le 25 juillet 2010 au Festival High Voltage de Londres, le légendaire trio rock progressif se retrouvait pour la première fois en 12 ans. Quarante ans après leurs débuts fulgurants, les trois musiciens hors pair nous prouvaient qu’ils n’avaient rien perdu de leur touche magique. C’est ce concert inoubliable de 90 minutes qui nous est présenté dans son intégralité sur ce DVD, avec une qualité de son et d’image exceptionnelle, digne de l’œuvre d’ELP. Maintes fois nommé comme l’un des meilleurs claviéristes de sa génération, Keith Emerson impressionne encore par sa virtuosité, alors que pour Greg Lake, c’est sa voix qui n’a absolument rien perdu de son aplomb. Et évidemment, Carl Palmer assure toujours à la perfection son rôle à la batterie de « gardien du rythme » dans ce groupe progressif qui a toujours aimé déstabiliser son auditoire. ELP a été l’un des premiers groupes rock à présenter des spectacles de grande envergure, et c’est encore le cas ici alors que les artifices ne manquent pas, particulièrement dans « Pictures At An Exhibition ». Mais, contrairement à beaucoup d’artistes qui noient leur manque de talent dans les artifices, ELP n’oublient jamais de mettre en évidence le talent des musiciens qui demeure toujours au cœur de la performance scénique. Voici donc un excellent DVD pour présenter un portrait juste de ce groupe qui a su parfaitement fusionner musique classique, jazz et rock. Le DVD contient également un très intéressant documentaire de près de 30 minutes qui nous permet d’entendre les 3 musiciens parler de leur carrière et de leurs retrouvailles pour ce concert du 40e anniversaire. Quant au livret, il présente de nombreux détails pertinents au sujet du groupe et de ses membres. Un petit fait intéressant en conclusion : saviez-vous que Jimi Hendrix avait été approché pour faire partie du groupe à ses débuts? Le projet, qui aurait alors été nommé HELP, a malheureusement avorté suite au décès prématuré du légendaire guitariste. (novembre 2011)

En 1986, le groupe hard rock suédois Europe connaissait un succès planétaire grâce à l’album The Final Countdown et sa chanson-titre. D’autres extraits de l’album comme "Rock the Night", "Cherokee" et la ballade "Carrie" allaient également jouer dans toutes les radios. Le groupe s’est rapidement fait comparer à Bon Jovi et Def Leppard, d’autres groupes très populaires de l’époque, sauf qu’Europe n’allait pas survivre aux années 90. On apprenait un retour du groupe en 2004 (un retour totalement sans intérêt selon moi), mais on vient surtout de voir l’apparition de ce DVD. Il a été capté dans leur pays lors de la tournée mondiale de 1986, il y a déjà 20 ans. Leurs plus grands succès en carrière se trouvent évidemment dans ce spectacle d’une heure qui est particulièrement réussi visuellement, en format panoramique. Au point de vue du son par contre, c’est un peu plus ordinaire, malgré la possibilité de l’écouter en son surround 5.1. En boni au concert, on peut entendre des entrevues avec le groupe réalisées cette année, une visite du studio d’enregistrement de l’album The Final Countdown, des photos et la biographie du groupe. Ce DVD souvenir est une bonne façon de se projeter au cœur des années 80, une période où les cheveux étaient plus importants que la créativité dans la musique rock. Pour ceux que ça pourrait intéresser, le groupe a également mis sur le marché un album il y a peu de temps, Secret Society. (janvier 2007)

Eyehategod a été fondé en 1988 à la Nouvelle-Orléans et est devenu l’un des groupes les plus importants de la scène doom metal des années 1990. Leurs rythmes lents et leurs riffs extrêmement lourds en ont fait de fidèles disciples de Black Sabbath et Black Flag. Le groupe continue de tourner constamment et ce DVD présente 2 concerts totalement différents captés à Baltimore en octobre 2009 et à Cleveland en juin 2010. L’agressivité de leur musique prend tout son sens sur scène, et on le réalise doublement en visionnant ces concerts. Malheureusement, musicalement, peu de pièces méritent de l’attention et elles servent toutes plutôt de défoulement collectif. En boni, on peut découvrir 3 pièces captées à Vienne en Autriche en avril 2010, ainsi que 3 vidéoclips pour « Sister Fucker », « Anxiety Hangover » et « Age of Bootcamp ». Voici un DVD pour les fans seulement… (juin 2011)

Voici un premier DVD pour ce groupe alternatif canadien. Il contient 2 performances captées à Toronto et Vancouver en 2007 qui nous permettent de constater toute leur énergie sur scène. On peut également retrouver toute une liste de pièces d’archives incluant des pièces en concert, des performances à MuchMusic (dont une du temps de Rainbow Butt Monkeys), des entrevues, ainsi que leurs vidéoclips. Vous y entendrez donc tous leurs succès sous une forme ou une autre, que ce soit « Good Times », la ballade « One Thing », « First Time » ou « Paralyzer ». Un CD est également inclus et il contient 14 raretés : des pièces inédites, des versions démo et un remix de « Sick Of It All ». Le principal inconvénient de l’ensemble est qu’on y retrouve vraiment de tout dans un mélange total. Par contre, le matériel inclus ici fait un excellent survol de la carrière du groupe et plaira autant aux fans qu’aux néophytes qui voudront les découvrir. Us Vs Then Vs Now possède définitivement beaucoup de contenu pour notre argent! (février 2008)

Le 15 septembre 2006, le groupe alternatif américain The Flaming Lips offrait un concert hors du commun au Zoo Amphitheatre dans sa ville d’origine, Oklahoma City. Ce spectacle très attendu des fans présentait une grande mise en scène autour d’un vaisseau spatial de lequel descendaient les membres du groupe au début du concert, tel des extraterrestres. Ce vaisseau allait venir les reprendre en fin de spectacle et décoller sous les acclamations de la foule. Ils ont définitivement mis le paquet en termes d’éclairages, confettis, fumée, ballons géants et autres artifices, ce qui a donné un spectacle grandiose. Le principal défaut du DVD est que le concert est interrompu par des courts films sur la préparation du spectacle, incluant des commentaires de fans. Il aurait été grandement préférable de pouvoir visionner le concert d’un trait et d’avoir le documentaire en extra. Il est important de noter que le DVD, avec son ambiophonique 5.1, est un MVI (Music Video Interactive). Il permet donc, en plus du concert, d’avoir accès aux fichiers MP3 pour toutes les pièces en concert, de faire ses propres sonneries (États-Unis seulement avec URTone), de faire son propre mix de « The Yeah Yeah Yeah Song » (avec NU-MYX), en plus d’avoir accès à des icônes, des fonds d’écran et un livret en format PDF. C’est un superbe cadeau pour les fans du groupe, mais les néophytes risquent de s’y perdre quelque peu, même s’ils découvriront un très bon groupe sur scène, disponible pour la première fois en format DVD. (décembre 2007)

Michel Fugain est une véritable légende de la pop française. Suite à une tournée triomphale de 3 ans en France et ailleurs, un de ses concerts a été capté pour en faire un excellent DVD. Voici donc Fugain à l’Alhambra, un spectacle de plus de 2 heures au cours duquel il nous présente tous ses succès et encore plus. On peut y entendre bien évidemment les classiques « La fête », « Fais comme l’oiseau », « Bravo monsieur le monde » et « Chante comme si tu devais », mais aussi quelques titres moins connus et des nouveautés. Avec une image et un son haute définition, le DVD est de grande qualité et plaira assurément à ses nombreux fans. Vous pouvez également vous procurer un CD double, mais la qualité du DVD devrait vous convaincre de plutôt pencher de ce côté. Tout au long de 2011, Fugain projette encore de nous surprendre avec 4 mini-albums de 6 nouvelles chansons, 1 par saison en mars, juin, septembre et décembre. (mai 2011)

À la fin des années 1980, alors que le hard rock atteignait les plus hauts sommets, un groupe a su prendre sa place parmi les meilleurs groupes de rock ‘n’ roll, Great White. Principalement influencé par Led Zeppelin, le groupe californien a particulièrement connu le succès avec son album …Twice Shy en 1989. Ce DVD présente 2 concerts intégraux captés à Irvine et à Modesto dans leur état de Californie. Les concerts n’offrent malheureusement pas la meilleure qualité visuelle, mais on peut tout de même profiter d’un son ambiophonique intéressant. Malgré cette qualité moyenne de l’enregistrement, le groupe est à son meilleur lors de ces performances et nous prouve que c’est sur scène qu’il est le plus à l’aise. En boni, on retrouve un CD contenant 17 pièces. On peut y entendre 3 de leurs succès réenregistrés (« Rock Me », « Once Bitten, Twice Shy » et « Save Your Love »), 9 reprises nouvellement enregistrées (dont « Love Removal Machine » de The Cult et « Sin City » d’AC/DC), ainsi que 5 reprises par Jack Russell, le chanteur du groupe (incluant « Dazed & Confused » de Led Zeppelin, « Same Old Song and Dance » d’Aerosmith et « Unchained » de Van Halen). Ce combo DVD/CD présente le meilleur de Great White et permettra donc aux néophytes de les découvrir de belle façon. (juillet 2011)

Formé à Helsinki en Finlande en 1979, Hanoi Rocks a été en quelque sorte le trait d’union entre les New York Dolls et Guns N’ Roses. Après avoir déménagé à Stockholm puis à Londres, le groupe s’est finalement dissout en 1985 sans avoir véritablement obtenu de succès. Par contre, ils ont laissé une trace indélébile dans l’histoire de la musique rock avec leur mélange intéressant de punk et de glam rock. Leur rock n’ roll énergique, particulièrement sur scène, a inspiré plusieurs de leurs contemporains. Il s’agit justement d’une de ces performances uniques qu’on retrouve sur ce DVD. Il s’agit d’un concert capté le 23 avril 1984 au Palais de Nottingham en Angleterre. Le groupe y est dirigé de main de maître par un Michael Monroe en grande forme. Hanoi Rocks interprète 14 pièces pour une durée totale frôlant 1 heure. À travers leurs meilleures pièces, on retrouve quelques reprises magnifiquement réinventées pour l’occasion incluant « Up Around The Bend » de CCR, « I Feel Alright » des Stooges et « Blitzkrieg Bop » des Ramones. Sur The Nottingham Tapes, Hanoi Rocks nous présente une performance rock n’ roll de premier plan, un concert qui s’est conclu dans le désordre le plus total alors que les spectateurs ont envahi la scène lors de la dernière pièce, « Blitzkrieg Bop ». (septembre 2008)

Voici un concert enregistré à Boston en 1994 par un des groupes alternatifs américains les plus bruyants. En pleine période grunge, les gars de Chicago nous proposaient une musique qui cadrait assez bien dans le mouvement. Kurt Cobain de Nirvana les a déjà d’ailleurs nommés comme une de ses influences. Ce qu’on retrouve ici, c’est un spectacle complètement déjanté alors que le chanteur, David Yow se déchaîne totalement, sans aucune retenue. À plusieurs moments du spectacle, on le voit d’ailleurs surfer sur la foule tout en continuant à chanter comme si de rien n’était. Le son ambiophonique améliore grandement un son de base plutôt médiocre. Le DVD a l’avantage de bien présenter l’énergie qui se dégageait de leurs spectacles. En boni, on a droit à 5 pièces enregistrées au célèbre CBGB de New York en 1992, ainsi qu’une entrevue avec Yow avant le spectacle de Boston. C’est un DVD qui plaira essentiellement aux fans du groupe. (août 2007)

John Mayall est considéré comme le père du blues britannique et il a découvert certains des plus grands musiciens des 40 dernières années, incluant les guitaristes Eric Clapton, Peter Green et Mick Taylor. En 1984, Mayall était de retour avec une nouvelle incarnation des Bluesbreakers avec Coco Montoya et Walter Trout à la guitare. C’est un concert de cette époque qui nous est présenté ici sur DVD, un concert enregistré en 1987 à l’université de l’Iowa. Le concert de près de 50 minutes nous offre une performance blues de premier plan digne de John Mayall. On peut y apprécier sa polyvalence (claviers, harmonica, guitare, etc.) en plus de constater toute la dextérité et le talent inné de ses guitaristes, particulièrement Trout qui se laisse aller dans des solos plutôt impressionnants. C’est seulement dommage que le son ne rende pas bien justice à cette performance unique. Le seul élément intéressant en boni est une courte entrevue d’arrière-scène de 49 secondes avec Mayall… (décembre 2008)

Véritable bête de scène, Jonas offre des spectacles de grande qualité depuis longtemps, même si son premier album date de peu de temps. Donc, si vous n'avez pas eu l'occasion de le voir sur scène, que ce soit dans son propre spectacle ou en première partie de Van Halen, ce DVD vous permettra de constater l'ampleur de son talent. On le retrouve dans une performance électrisante captée chez-lui, à Montréal, le 2 juin 2005 dans un Metropolis plein à craquer. Le spectacle ne dure qu'une heure, mais il est de qualité. Il y a bien quelques pièces un peu plus faibles, mais ce problème sera réglé dans quelques années lorsqu'il aura lancé des albums additionnels. Il pourra alors se permettre d'interpréter seulement les plus intéressantes et les plus populaires. Le DVD contient aussi ses vidéoclips, en plus d'un aperçu du tournage de "Edge Of Seventeen" et d'un remix par John Webster de "Burn The House Down". On peut également y entendre des entrevues avec Jonas et ses musiciens et y découvrir la vie de studio et de tournée, incluant les impressions de Jonas sur la première partie de Van Halen. Pour un chanteur dont la carrière est encore toute jeune, c'est un DVD très complet qu'on nous offre. Un indispensable pour les fans de Jonas qui se font déjà de plus en plus nombreux... (septembre 2006)

Le groupe de l’heure au Québec, Kaïn, nous offre déjà son DVD après seulement 2 albums. Mais il faut dire que l’immense succès de son plus récent, Nulle part ailleurs, et la tournée qui s’ensuivit créa un buzz autour du groupe dont il fallait profiter au maximum. On dormira demain nous présente essentiellement 15 pièces enregistrées lors de 6 concerts à l’été 2006. Tous leurs succès s’y trouvent ("Mexico", "Comme une étoile", "Parle-moi d’toi", "Autour de l’ombre", "Comme dans le temps", "Adam et Ève", "Embarque ma belle") en plus d’une pièce inédite, "L’homme-grenouille". On peut très bien y saisir l’ambiance des spectacles alors qu’on voit et entend bien la foule présente lors de ces concerts à guichets fermés. Les gens chantent avec eux et le groupe leur laisse même toute la place pendant "Embarque ma belle", un grand moment du DVD. Les performances sur scène sont entrecoupées des dessous de la tournée qui nous permettent d’en découvrir un peu plus sur les 4 gars très unis qui forment le groupe folk rock. La réalisation de Stéphane Leduc est excellente et le DVD est monté d’une façon particulièrement agréable du début à la fin. Si on le désire, on peut même entendre toutes les pièces en concert en continu, ce qui crée pratiquement un spectacle complet malgré les coupures entre chacune et le fait que les gars ne sont pas toujours au même endroit. En plus des 110 minutes du DVD (dont un peu plus de 60 pour la portion en concert), on peut voir quelques extras incluant une version acoustique en pleine nature de "Ailleurs", la biographie de chacun des membres du groupe (décrite par eux-mêmes), etc. C’est un excellent DVD d’un de nos meilleurs groupes, un groupe qui est là pour rester… (mars 2007)

Laibach est un collectif originaire de la Slovénie qui existe depuis presque 30 ans. Ils nous offrent une musique industrielle, tantôt atmosphérique et tantôt énergique, entièrement basée sur les percussions, les synthétiseurs et les voix. On nous présente ici un concert capté en mars 2007 lors de la tournée de l’album Volk qui présentait des pièces basées sur ou inspirées par des hymnes nationaux. La première partie est essentiellement atmosphérique alors qu’on nous offre 13 de ces 14 hymnes nationaux. Après cette heure dans laquelle plusieurs morceaux réussiront probablement à vous faire décrocher, pour ne pas dire vous endormir, la deuxième partie, beaucoup plus dynamique, est la bienvenue. Ces 6 pièces vous donneront un bon aperçu de l’origine de groupes comme KMFDM et Rammstein qui eux ont su ajouter des guitares au style. Malgré de bons moments, ces pièces arrivent trop tard pour réveiller la foule et ramener une ambiance un peu plus festive dans ce concert qui, en bout de ligne, s’adresse uniquement à leurs plus grands fans. Le spectacle se termine par un medley préenregistré de près d’une dizaine de minutes pendant lequel les musiciens saluent la foule avant de quitter et de nous laisser devant le générique. Le DVD offre en plus une dizaine de vidéoclips de pièces présentées dans la première partie du spectacle, en plus de « Vaticanae » qu’on ne peut entendre sur scène. (janvier 2009)

Après nous avoir présenté son meilleur album à ce jour en 2007, The Best Damn Thing, Avril Lavigne est partie en tournée mondiale avec un spectacle particulièrement bien fignolé. Le concert de Toronto a été capté et il nous est maintenant offert sur DVD. On y voit une Avril Lavigne tout sourire qui semble particulièrement heureuse de chanter chez-elle, en Ontario, avec sa mère et sa grand-mère parmi les spectateurs. Dès la pièce d’ouverture, le méga succès « Girlfriend », Avril ne semble pas trop à l’aise de devoir s’intégrer à la chorégraphie de ses danseuses. Heureusement, elle ne se prêtera pas trop à la danse au cours du spectacle. Pendant ses performances, Avril possède parfois un petit air nonchalant. Elle semble alors blasée et avoir la tête ailleurs. Aussi, elle n’est pas la plus énergique sur scène, mais elle chante à la perfection. Dans les pièces rock n’ roll, elle se laisse un peu plus aller au défoulement (« I Always Get What I Want », « Everything Back But You »). En différentes occasions tout au long du concert, il est agréable de la voir toucher différents instruments, même si elle n’est certainement pas la plus grande musicienne. Elle joue de la guitare électrique dans « My Happy Ending » et « He Wasn’t », de la guitare acoustique dans « Don’t Tell Me », du piano dans « When You’re Gone » et elle nous offre même un court jam à la batterie. Des pauses dans le spectacle pour lui permettre de se changer sont comblées par une session de danse et par un montage vidéo présentant différentes images de la jeune chanteuse au son de sa version de « Bad Reputation » de Joan Jett. En finale, Avril nous offre le remix de « Girlfriend », ainsi qu’un des grands succès de son premier album, « Sk8er Boi ». Le concert ne dure qu’une heure et 15 minutes, mais il est intense et réglé au quart de tour. Le DVD ne contient malheureusement pas d’extras, mais la qualité d’image et de son du concert est amplement suffisante pour en faire un DVD de grande qualité. (décembre 2008)

Voici un magnifique DVD double qui vient boucler la boucle de la carrière de Led Zeppelin. Je pense qu'on peut maintenant cesser de lancer de nouvelles compilations de toute sorte à leur sujet. Comme il existait peu de documents visuels présentant les performances en concert du groupe, on a décidé de réunir les plus intéressants ici. Le 1er disque présente un spectacle au Royal Albert Hall en 1970, un spectacle de 102 minutes. En plus d'être un excellent concert par ce groupe qui n'était âgé que d'un an, on peut voir et entendre une performance incroyable de John Bonham à la batterie sur "Moby Dick", une performance qui vaut le coût du DVD double à elle seule. En boni, on retrouve divers enregistrements en concert de 1969. Le 2e DVD nous offre tout d'abord une excellente version de "Immigrant Song". Enregistrée en 1972, son visuel provient d'un spectacle dans un stade de Sydney en Australie alors que sa musique a été enregistrée dans un aréna de Los Angeles. Il y a aussi 4 chansons au Madison Square Garden de New York en 1973, 6 chansons au Earls Court de Londres en 1975 (incluant la fameuse "Stairway to Heaven") et 7 pièces au festival de Knebworth en 1979 où ils ont donné leurs 2 derniers spectacles avant le décès de Bonham et la fin du groupe. En extra, on retrouve des entrevues, conférences de presse, etc. Le point le plus négatif est peut-être la répétition de certaines pièces. Sur le 1er DVD, en incluant les extras, on retrouve 4 versions de "Communication Breakdown" et "Dazed and Confused". Mais, c'est un détail puisqu'on y trouve 5 heures et 20 minutes de matériel et que la majorité de ce contenu est hallucinante, sans oublier l'excellente qualité sonore et visuelle. Les plus jeunes qui voudraient découvrir ce groupe légendaire risquent d'en avoir une impression très positive après le visionnement de ces deux DVD. C'est certainement un document essentiel à ajouter à leur série d'excellents albums. (novembre 2005)

Avant que le guitariste Wes Borland quitte le groupe en 2001, Limp Bizkit a fait une méga tournée de stades. C’est un de ces concerts qui a été capté en Allemagne le 1^er juin 2001 et qu’on retrouve ici sur DVD. Le concert se retrouve dans sa version originale telle que présentée à la télévision (1 heure et 26 minutes), ainsi que dans une version remixée de 1 heure et 14 minutes. Les images, même en format plein écran, sont de qualité. Vous avez le choix entre le son stéréo et le son ambiophonique. Le seul problème, c’est qu’il y a un délai d’environ 1 seconde entre le son et l’image dans la version ambiophonique, ce qui peut être particulièrement agaçant. L’autre détail agaçant, mais celui-là n’a rien de surprenant, c’est l’attitude de Fred Durst. Il est carrément désagréable avec les spectateurs allemands les insultant même parce qu’ils ne comprennent pas ou ne parlent pas l’anglais. Pendant « The One », il fait monter une fille sur scène pour danser et à la fin il dit que c’était affreux et qu’elle a ruiné la chanson… Mais, ça fait partie du personnage de toute façon et il ne faut pas s’en faire. À part ces différents accrochages, c’est une bonne performance sur scène et tous leurs succès s’y trouvent, bien éparpillés pendant le spectacle. En prime, on peut voir une entrevue de 8 minutes avec DJ Lethal. On retrouve également un livret avec la biographie et la discographie complète du groupe. (juillet 2008)

Living Colour se présentait au club New Morning de Paris en juillet 2007 pour une performance dans laquelle on pouvait entendre tous leurs succès. Près de 20 ans après leurs débuts impressionnants, ces fils spirituels de Jimi Hendrix nous prouvent qu’ils n’ont rien perdu de leur fougue, mais surtout de leur virtuosité. Avec plusieurs pièces passablement étirées dans des solos de guitare, de basse ou de batterie à l’emporte-pièce, les New Yorkais ne se gênent aucunement pour étaler tout leur talent. Le spectacle commence en force avec l’excellente « Type », un de leurs plus grands succès en carrière, dans laquelle on insère un extrait de « Police and Thieves » de The Clash. On passe ensuite par « Sacred Ground » et « Glamour Boys », en plus de reprises comme le classique R&B « Papa Was a Rolling Stone » et « Crosstown Traffic » d’Hendrix (le moment fort du DVD), avant de clore le tout sur 2 autres grands succès : « Love Rears Its Ugly Head » et « Cult of Personality ». Les moments un peu moins spectaculaires vous hypnotiseront tout autant, ce qui fait qu’en bout de ligne on retrouve bien peu de moments faibles dans ce concert exceptionnel de 107 minutes où le groupe est à son meilleur et enchaîne les 17 pièces sans présentations. Puisque le spectacle a été filmé en haute définition, le DVD, qui offre également un son ambiophonique, vous procure une qualité qui ne viendra nuire en aucun cas à votre plaisir. Un must pour les fans du groupe! (avril 2009)

Le guitariste allemand Michael Schenker (petit frère de Rudolph de Scorpions) fait carrière depuis le début des années 1970 ayant fait partie des débuts de Scorpions avant de se joindre à UFO. Mais, c’est dans les années 1980 qu’il a finalement pu s’exprimer totalement au sein du Michael Schenker Group (MSG). Ce concert capté le 13 janvier 2010 à Tokyo au Japon souligne le 30e anniversaire du groupe. Par la même occasion, on retrouve le chanteur original Gary Barden et le batteur invité pour leur premier album, Simon Phillips. Ils sont accompagnés de Wayne Findlay (guitare et claviers) et du légendaire Neil Murray (basse). Le groupe nous offre 18 titres totalisant 1 heure et 45 minutes, le tout filmé en haute définition et enregistré avec un superbe son ambiophonique. On peut entendre tous les plus grands classiques du groupe, alors qu’ils s’attardent surtout à leurs 2 premiers albums de 1980 et 1981 (des incontournables) et à leur plus récent disque de 2008, le très solide In the Midst of Beauty. On peut même entendre 2 classiques du temps de UFO, « Rock Bottom » et « Doctor, Doctor ». Le DVD nous présente en boni les répétitions à Los Angeles, ainsi que leurs impressions en coulisse le soir du concert. Le spectacle est également disponible en version audio sur un CD double. Même si Michael Schenker a présenté de nombreux enregistrements en concert au cours des années, cette performance du 30e anniversaire demeure de loin la plus réussie alors que non seulement le groupe était dans une forme superbe, mais qu’il pouvait aussi compter sur une production de qualité supérieure. (mars 2011)

Capté au 9:30 Club de Washington, D.C. le 7 octobre 2005, ce concert de Bob Mould a été lancé sur DVD exactement 2 ans plus tard. Pour son premier concert a être offert sur DVD, il est entouré du claviériste Richard Morel (Morel), du bassiste Jason Narducy (Rockets Over Sweden, Verbow) et du batteur Brendan Canty (Fugazi). La chimie s’installe à merveille entre les 4 musiciens et Mould en profite pour dérouler le tapis rouge et nous offrir le meilleur de l’ensemble de sa carrière. Il va en effet puiser dans le matériel d’Hüsker Dü et de Sugar tout en remontant sa carrière solo jusqu’à Body Of Song, son album le plus récent (lors du concert). C’est un Bob Mould bien peu bavard mais énergique qui enchaîne 23 pièces pendant plus de 90 minutes. Les éclairages peuvent sembler parfois agaçants, mais de toute façon, toute la place est laissée à la musique dans cet excellent concert qui ravira ses fans de la première heure. Un documentaire d’une dizaine de minutes ouvre le DVD et fait en quelque sorte la présentation des musiciens. (février 2008)

Après l’excellent album Black Holes And Revelations, la tournée de Muse qui a suivi ne pouvait qu’être grandiose. C’est ce qu’on constate ici grâce à la captation de deux concerts au Stade Wembley de Londres les 16 et 17 juin 2007. On y retrouve le trio véritablement au sommet de sa carrière pendant un concert de 1 heure 40 mettant évidemment l’accent sur son dernier album, mais allant aussi piger dans ses enregistrements précédents. À travers ses meilleures compositions, le groupe nous propose tout autant d’expérimentation et d’arrangements uniques que ce qu’il a pu faire sur disque dans le passé. C’est d’ailleurs une des premières choses qui impressionnent sur le DVD, parce qu’ils réussissent à nous offrir des arrangements sonores en direct aussi efficaces qu’en studio. Même que bien des artistes auraient de la difficulté à reproduire en studio les sonorités de guitare et d’électronique que Muse nous présente sur scène. Le mixage ambiophonique de qualité met également bien en valeur toutes ces sonorités uniques à Muse. Le DVD nous offre aussi une qualité d’image exceptionnelle en format panoramique avec une texture particulière mettant clairement en évidence les éclairages et les décors. En fait, Haarp est un DVD de la dernière génération avec toutes les qualités nécessaires pour qu’on puisse autant apprécier le groupe dans le confort de notre salon que si on avait pu être présent sur place, au milieu de la foule. Malgré le manque de contenu intéressant en extra, ce DVD est un petit bijou pour les nombreux fans du groupe. Le CD présente un résumé audio du DVD et sa qualité sonore exceptionnelle le rend également intéressant, au cas où vous n’auriez pas de lecteur DVD à portée de la main. (mai 2008)

Le fameux concert acoustique de novembre 1993, qui était paru sur CD en 1994, n’avait jamais vu le jour en vidéo. Voici donc enfin cette excellente performance de Nirvana sur DVD, dans son intégralité, et avec un son ambiophonique 5.1. Le son est d’ailleurs sans bavure et nous permet d’apprécier doublement la qualité des chansons interprétées en version acoustique. On y trouve 3 pièces additionnelles par rapport à la version originale diffusée sur MTV : « Something In The Way », « Oh, Me » (avec Meat Puppets) et une courte improvisation de « Sweet Home Alabama » de Lynyrd Skynyrd. On peut aussi entendre différents commentaires des musiciens entre les pièces. En boni, on a quand même droit à la version diffusée sur MTV, en plus d’un court documentaire sur la production de ce spécial télévisé et 5 pièces interprétées en répétition. Parmi les pièces répétées, c’est particulièrement intéressant de voir le massacre de « Pennyroyal Tea » que Kurt Cobain décidera finalement d’interpréter seul pendant le concert et en fera un des bons moments de la soirée. Unplugged In New York est devenu véritablement une pièce de collection suite au décès de Cobain quelques mois plus tard, alors qu’il demeure l’un des meilleurs spectacles filmés de Nirvana. Un incontournable! (mars 2008)

Le mouvement néo-progressif britannique du début des années 80, dominé par Marillion, compte aussi dans ses rangs les Écossais de Pallas. Même si le groupe n’a produit qu’une poignée d’albums en presque 25 ans, il a réussi à se créer une légion de fans extrêmement fidèles. On les retrouve ici dans un concert de 90 minutes capté à Katowice en Pologne le 31 octobre 2007. Ils y interprètent 12 de leurs meilleures compositions dans une solide performance, accompagnée d’éclairages magnifiques. Le mixage avec un son ambiophonique 5.1 rend le tout doublement intéressant, pour le plus grand plaisir de leurs fans. Pour ma part, ne les connaissant que très peu, je n’ai pu me laisser réellement accrocher par leur musique. Aussi, le groupe n’est pas nécessairement le plus dynamique sur scène. Malgré tout, il s’agit d’un DVD efficace et bien produit. En boni, on retrouve un documentaire en tournée, des répétitions, une entrevue avec Graeme Murray et Alan Reed, et encore plus. (août 2008)

Pour les amateurs de blues rock, la guitariste de Serbie, Ana Popovic, est une incontournable. Ce DVD présente un concert capté sur un site enchanteur au cœur de l’Italie. Pendant 1 heure et 13 minutes, vous pourrez découvrir toute la virtuosité de cette guitariste que plusieurs considèrent comme l’une des meilleures en Europe. Au cours de ce spectacle, elle nous offre 14 pièces incluant de nombreux solos de guitare à l’emporte-pièce. En boni, on peut entendre 2 pièces acoustiques enregistrées l’après-midi du concert, ainsi qu’une entrevue de 7 minutes. Des images sublimes, jumelées à un son ambiophonique de première qualité font de ce DVD un incontournable pour ses fans, ainsi qu’un excellent outil pour la découvrir pour ceux qui ne connaîtraient pas déjà Popovic. (mai 2011)

À la fin de 1981, après plusieurs concerts d’envergure, il était planifié de faire un film du spectacle de Queen. Les 24 et 25 novembre 1981, on tournait donc les 2 concerts devant des foules de 18 000 personnes au défunt Forum de Montréal pour en faire un film en format cinéma 35 mm. Le groupe était alors au sommet de sa carrière et c’est un spectacle brut et rock qu’ils offraient à leurs fans, alors que les claviers n’avaient pas encore fait leur apparition dans la musique du groupe. Tous leurs grands succès jusqu’à ce jour y étaient évidemment inclus (« We Will Rock You », « Somebody To Love », « Under Pressure », « Bohemian Rhapsody », « We Are The Champions », etc.) et on les retrouvait en alternance avec des titres un peu moins connus qui n’allaient pas nécessairement réapparaître bien souvent dans leurs concerts par la suite (« Dragon Attack », « Get Down Make Love », « Let Me Entertain You », etc.). Ce concert se compare avantageusement avec celui qu’on retrouve sur l’excellent DVD Live At Wembley Stadium, capté en 1986 et lancé en 2003. Par contre, on y retrouve bien évidemment moins de succès des années 80, et il donne presque l’impression d’être un show intimiste en comparaison avec les 60 000 personnes hystériques présentes au Stade Wembley. La qualité de l’image en format panoramique est excellente et le son ambiophonique est tout simplement irréprochable. Il s’agit donc ici d’un des bons DVD en concert de Queen à avoir été mis sur le marché, un document à découvrir… Différentes éditions du DVD sont disponibles, dont une qui comporte un DVD en boni contenant leur performance dans le cadre du Live Aid. (avril 2008)

Jacques Audiard a réalisé un vidéoclip pour le chanteur français Raphaël et une certaine complicité s’est développée entre les deux artistes. Ils ont donc décidé de mettre leur talent en commun. Alors en tournée pour le Pacific Tour, pendant lequel Raphaël présentait son album Pacific 231, il a été rejoint par Audiard pour tourner un film en concert. Bien plus qu’une simple captation de spectacle, le film magnifiquement réalisé permet de saisir toute l’ambiance autour du concert sans oublier le public. Les images sont léchées et absolument superbes, ce qui contribue à faire doublement apprécier le concert de Raphaël, qui était déjà solide musicalement par ailleurs. Il y présente plusieurs chansons de son nouvel album, mais aussi quelques-unes un peu plus vieilles. Vers la fin du spectacle de 75 minutes, il reprend à sa façon « Modern Love » de David Bowie et il conclut avec « Osez Joséphine » d’Alain Bashung. Le DVD présente également un entretien de 26 minutes entre Raphaël et Jacques Audiard. En plus de pouvoir regarder ce très beau film sur DVD, vous pouvez entendre le concert intégral sur CD. Bon d’accord, il faut être fan de Raphaël pour vraiment apprécier, mais si c’est votre cas, vous en aurez plein la vue et les oreilles. (février 2012)

En 2005, le rappeur Ja Rule était en tournée mondiale. Deux de ces concerts ont été captés et mixés pour nous être présentés ici sur DVD. Il s’agit de concerts qui ont eu lieu au mois de mars en Allemagne et en Belgique. On voit donc sur ce DVD un mélange des 2 performances pour une durée de près d’une heure. Le son 5.1 est de qualité, mais c’est le montage graphique qui est le plus impressionnant alors que plusieurs images se superposent, incluant même parfois des extraits de vidéoclips. Le principal inconvénient du spectacle est qu’on ne retrouve aucune artiste invitée et que toutes les voix féminines proviennent de l’enregistrement studio. Par contre, on comble ce problème en grande partie dans les performances en boni, enregistrées à Manchester, alors qu’on peut voir principalement Ashanti pour 2 pièces dont le méga succès « Always On Time ». Plusieurs autres extras sont disponibles, ce qui nécessite la présence d’un deuxième DVD pour tout contenir. Par contre, à part certaines entrevues, il y a beaucoup de contenu inutile qui s’adresse exclusivement aux fans invétérés. Dans l’ensemble, ce DVD de Ja Rule répond à ce qu’on pouvait attendre et est un bien beau cadeau pour ses nombreux fans. (octobre 2008)

Ce DVD de 45 minutes présente en fait une émission télévisée sur MAV. Elle présente en alternance des performances sur scène d’Eric Sardinas et son groupe, Big Motor, et des bouts d’entrevue. Dans ces entrevues, le blues rockeur nous parle de sa première guitare, de sa guitare préférée de toujours, la « resonator », de ses influences, etc. Pendant les performances sur scène, on peut découvrir tout son talent à la guitare slide, solidement accompagné par sa section rythmique de Big Motor. Comme l’ensemble a été monté pour la télévision, les pauses montrant l’indicatif de MAV sont plutôt dérangeantes, et l’alternance entre entrevues et performances n’est pas idéale non plus. Par contre, l’ensemble vous permettra de découvrir le talent de ce bluesman extrême, un des meilleurs de sa génération. (mars 2011)

John Scofield est considéré comme l’un des plus importants et influents guitaristes et compositeurs de jazz depuis ses débuts au milieu des années 1970. Un grand improvisateur, il revisite aujourd’hui des compositions de post-bop, funk-jazz et R&B. Le présent DVD nous offre un superbe concert de ce maître de la guitare jazz capté au New Morning de Paris en 2010. Il est accompagné sur scène par le batteur Bill Stewart, le contrebassiste Ben Street et le pianiste Michael Eckroth. Ce DVD fait partie d’une série dédiée aux fils spirituels de Miles Davis, avec qui Scofield a d’ailleurs joué et enregistré pendant près de 4 ans dans les années 1980. Même si le concert est très sobre en lui-même, la production est excellente avec une image en haute définition et un son ambiophonique. Les 2 heures de concert présentant seulement 12 pièces pourront sembler un peu longues aux non initiés, mais combleront parfaitement ses fans et tous les amateurs de bop et de free jazz. (avril 2011)

Pour souligner le 30^e anniversaire de Never Mind The Bollocks, Here’s The Sex Pistols, les 4 membres originaux des Sex Pistols ont présenté 5 concerts à guichet fermé à la Brixton Academy en novembre 2007. C’est un de ces concerts qu’on retrouve ici en entier, en haute définition et avec son ambiophonique. Le montage réussit à capter parfaitement à la fois l’énergie de la foule et la folie de Johnny Rotten (qu’il faut désormais appelé de son véritable nom, John Lydon). Même si on a pratiquement l’impression de regarder un spectacle de John Lydon et ses musiciens, il reste que le groupe offre une solide prestation sur scène pendant 77 minutes (le temps de passer à peu près tout leur répertoire et des reprises). Ce qui cloche, c’est l’envergure du spectacle et les images un peu trop léchées qui ne cadrent plus dans le mouvement punk underground qu’ils ont fondé en Angleterre. Quant à l’âge des musiciens, il enlève encore plus de crédibilité à leur message anarchiste. Dès l’entrée sur scène de Lydon, on a le sentiment qu’il vient d’entrer dans la peau de son personnage de jeune punk de 1977. C’est tout de même un bon concert qui permettra aux plus jeunes de les découvrir sur scène, mais ce type de spectacle n’a plus rien à voir avec l’atmosphère qui devait régner à l’époque dans les petites salles miteuses où ils ont su mettre le trouble plus souvent qu’à leur tour. En boni, on peut visionner le documentaire The Knowledge qui présente un guide sur Londres par les Sex Pistols. D’une durée de plus de 90 minutes, il est entrecoupé par des séquences d’arrière-scène des concerts de Brixton et d’autres séquences rares. (janvier 2009)

Le dernier concert de sa tournée Oral Fixation à Miami à l’automne 2006 a été capté et c’est ce qu’on retrouve ici sur DVD. C’est un concert de 1 h 30 que Shakira nous offre avec un mélange parfait de styles et incluant énormément de danse. Véritable bête de scène, ce petit bout de femme réussit à merveille à couvrir tout l’espace qui se présente sous ses pieds nus. Elle parvient à séduire son public dès la première pièce, « Estoy Aqui », et ce sera le cas jusqu’à la fin, même si elle se promène allégrement entre la pop latine, le rock, les rythmes arabes et la ballade. Toujours très sexy, elle se sert intelligemment de son déhanchement caractéristique, à son avantage. Il faut noter la présence de 2 invités de marque, les voix derrière ses plus grands succès des albums Oral Fixation Vol. 1 et 2 : Alejandro Sanz sur « La Tortura » et Wyclef Jean sur le méga succès « Hips Don’t Lie » en clôture de spectacle. Le concert est grandement mis en valeur par une qualité d’image et de son exceptionnelle. Pour la voix, on peut supposer qu’une bande sonore l’aide en certaines occasions compte tenu que sa voix demeure toujours parfaite malgré les nombreux mouvements de danse. Si ce n’est pas le cas, elle est définitivement dans une forme physique exceptionnelle! Le DVD ajoute au concert 2 pièces captées lors d’autres spectacles de la tournée (« Obtener Un Si » et « La Pared »), ainsi qu’un vidéoclip pour « Las De La Intuicion ». On peut également visionner 2 courts documentaires sur sa tournée de 397 jours et sur son implication sociale en Colombie, son pays natal. Finalement, un CD boni pas trop utile nous est offert avec 6 extraits du concert. (octobre 2008)

Le 8 juin 1971, alors qu’il était au point culminant de sa carrière, Cat Stevens a offert une performance unique dans les studios de KCET à Los Angeles. Ce concert intimiste nous est présenté pour la première fois sur DVD. On peut y entendre 8 pièces incluant les succès « Moonshadow » et « Wild World ». Cette performance rare est plus qu’intéressante pour découvrir ce chanteur folk incomparable qui a fait carrière jusqu’en 1978. Malheureusement, avec seulement 30 minutes au total, le concert vous semblera beaucoup trop court, même si on retrouve également en prime un court-métrage animé de 5 minutes intitulé Teaser And The Firecat. (février 2009)

Deux ans après s’être retrouvés pour l’enregistrement de quelques pièces pour l’album d’Iggy Pop, Skull Ring, les Stooges ont donné une solide performance lors du festival Lokerse en Belgique le 6 août 2005. C’est ce concert de 65 minutes qu’on retrouve ici en 2 versions. La majorité des pièces de leurs 2 premiers albums sont interprétées ici, en plus de 2 titres tirés de Skull Ring, « Dead Rock Star »  et la chanson-titre. Malheureusement, on ne peut rien entendre du classique Raw Power, ce qui devient donc automatiquement le point faible de cet excellent DVD. Iggy y est totalement déchaîné, comme toujours, et il est solidement appuyé par la musique des frères Asheton et de Mike Watt (Minutemen). Mais attention, les 2 DVD nous offrent bien plus qu’un simple concert! Le 2^e disque nous permet de découvrir une excellente rétrospective de 60 minutes des 30 dernières années. On peut également voir en boni de très bonnes entrevues avec Ron & Scott Asheton, Iggy Pop et Esther Friedman. Au total c’est donc plus de 5 heures et demie de matériel qui nous est offert, tout ce qu’il faut pour satisfaire les fans les plus exigeants. Le 6 janvier dernier, nous apprenions le décès de Ron Asheton. Il restera à jamais gravé dans la mémoire de tous. (février 2009)

Cet ancien membre des New York Dolls et des Heartbreakers a poursuivi sa carrière de star du rock jusqu’à son décès le 23 avril 1991, malgré sa dépendance aux drogues dures. Ce DVD contient un des derniers concerts offerts par Thunders alors qu’il a été capté lors d’une mini-tournée au Japon le 3 avril 1991, 20 jours avant d’être retrouvé mort chez-lui à la Nouvelle-Orléans. On retrouve un bonhomme en grande forme sur scène alors qu’il nous rappelle plus que jamais son idole, Keith Richards. Il nous offre rien de moins que 22 pièces incluant 2 medleys : « Hit The Road Jack/I’m Not Your Stepping Stone » et « Louie Louie/Hang On Sloopy ». Parmi les titres offerts, on en retrouve quelques-uns des New York Dolls pour notre plus grand plaisir, dont l’excellente « Personality Crisis ». Le principal problème de ce concert de plus d’une heure est la piètre qualité de l’image, récupérée de l’enregistrement analogique de l’époque. Par contre, le son remixé en 5.1 y est excellent. Pour l’ambiance de la salle et l’interaction avec la foule du Club Citta d’Osaka, oubliez ça parce que pratiquement tout bruit de foule a été retiré au montage. C’en est presque embarrassant lorsque vient le moment du rappel, mais on comprend que le DVD ne reflète pas véritablement l’atmosphère sur place à ce moment-là. Malgré ses défauts, Who’s Been Talking? est un très beau document pour les fans de Johnny Thunders. On retrouve en boni une biographie écrite très complète sur sa carrière. (mars 2008)

En septembre 2008, le légendaire groupe métal québécois Voivod visitait le Japon pour la première fois dans le cadre du Thrash Domination Festival. Le concert de 63 minutes au Club Citta de Kawasaki a été capté avec 3 caméras et on le retrouve ici sur DVD. Le regretté guitariste Denis « Piggy » D’Amour est remplacé par Dan Mongrain, alors que l’on retrouve pour la première fois en 7 ans leur bassiste original, Blacky. On peut entendre une douzaine de titres qui datent des 7 premières années du groupe, dont le point culminant est leur excellente reprise de « Astronomy Domine » de Pink Floyd (du temps de Syd Barrett), parue sur Nothingface en 1989. En plus de l’excellent concert, on peut découvrir 3 bonis : une performance de 3 pièces captée le 17 juillet 2009 au Théâtre Impérial de Québec dans le cadre du Festival d’été, une entrevue d’une vingtaine de minutes avec Dave Grohl (Nirvana, Foo Fighters), un fan de longue date de Voivod, et finalement un faux mini-documentaire pas trop intéressant. Ce DVD présente de belle façon l’énergie du groupe sur scène en plus de démontrer toute son expérience. C’est donc une excellente façon de découvrir ou redécouvrir le plus grand groupe métal de l’histoire du Québec. (janvier 2010)

Le guitariste de blues / rock Johnny Winter a connu de bonnes années en tournée au cours des années 1980 et c’est ce qui nous est présenté ici. Le DVD Live Through the ‘80s présente chronologiquement 19 performances dont la plupart en concert captées entre 1983 et 1988. Le tout débute au Massey Hall de Toronto le 6 avril 1983, avant de se poursuivre dans un immense concert extérieur au Festival Roskilde au Danemark le 29 juin 1984, alors qu’il allait impressionner avec ses interprétations de « Jumpin’ Jack Flash » des Rolling Stones, « Highway 61 » de Bob Dylan et « Johnny B. Goode » de Chuck Berry (même s’il l’a interrompue brusquement, frustré de se faire lancer des objets). On peut également le voir sur scène au New Jersey en novembre 1984, puis au New Hampshire en décembre, avant de visualiser 2 vidéoclips. Finalement, il s’exécute en Suède en 1987, puis en Italie en juillet 1988. Mises bout à bout, ces différentes performances font un excellent survol de la carrière de Johnny Winter dans les années 1980. Un très bon document pour ses fans, en plus de permettre aux néophytes de découvrir son excellent jeu de guitare. (février 2011)

Voici 2 DVD présentant 2 concerts complets captés lors de leur tournée du 35e anniversaire à N.I.A., Birmingham (le 3 juillet 2003) et au Festival de Glastonbury (le 29 juin 2003). On y retrouve les membres originaux de Yes dans une forme exceptionnelle. Ils interprètent essentiellement des classiques des années 70, excluant totalement les succès plus populaires du groupe au cours de la décennie suivante. Avec ces 2 performances et de nombreuses entrevues avec les membres du groupe, il s’agit ici d’un document très complet pour présenter ces géants du rock progressif. On peut voir et entendre le talent immense de ces musiciens hors pair. Le seul défaut que je pourrais trouver aux DVD est le fait que les entrevues viennent s’insérer entre les performances sur scène. J’aurais préféré pouvoir entendre les concerts sans interruptions. Pour d’autres, ce montage pourra s’avérer plus intéressant. Aussi, le concert de Birmingham se poursuit sur le 2e DVD, une autre interruption que j’aurais aimé pouvoir éviter. Malgré ces aspects moins intéressants, les fans en auront énormément pour leur argent. Ce double DVD est probablement le meilleur document du genre à paraître au sujet de Yes à ce jour. (mars 2009)

Cette émission de 2 heures enregistrée au milieu des années 1980 présente des classiques du country et du western américain, dont plusieurs interprétées par des légendes. Le présentateur de la soirée est Gene Weed. Les performances les plus intéressantes sont certainement celles de Doug Kershaw, Eddie Dean, Patti Page et Ricky Skaggs. Par contre, la présence qui surprend le plus est assurément celle de Jerry Lee Lewis, un artiste qu’on associe plus souvent au rock ‘n’ roll qu’au country. Lewis nous offre rien de moins que 8 titres dont ses plus grands succès. Sa présence vient donner un peu d’envergure à un DVD qui aurait plutôt semblé insignifiant sinon. Il y manque en effet plusieurs vedettes importantes du country pour que le DVD soit à la hauteur de son titre. (février 2011)

Voici une magnifique pièce de collection qui permet de faire une solide rétrospective de la carrière de AC/DC, enfin! Les DVD contiennent 40 vidéoclips, performances télévisées et performances en concert entre 1975 et 1990. Il ne manque que les quelques succès qu'ils ont eu par la suite pour en faire une rétrospective complète de leur carrière. Sur le premier DVD, qui couvre les années 1975-80, on y présente le premier chanteur du groupe, Bon Scott, dans des performances tout à fait exceptionnelles qui nous le font découvrir et apprécier comme jamais. Quelques classiques blues et rhythm & blues mêlés aux excellents succès du groupe entre ses débuts et l'album Highway To Hell en font un DVD d'une qualité exceptionnelle. Le deuxième DVD inclut 20 succès du groupe des années 1980-90 avec Brian Johnson comme chanteur. Il inclut donc les succès de l'album Back In Black, le meilleur du groupe et celui qui s'est le mieux vendu dans leur carrière. Un livret bourré d'informations et une présentation soignée, autant pour le boîtier que pour les menus, viennent admirablement complété ces 2h30 du meilleur de AC/DC. Malgré ses quelques manques, il s'agit définitivement d'un incontournable. (juillet 2005)

Le groupe américain Devo est certainement l’un des plus innovateurs à avoir émergé au cours des années 1970. Le groupe new wave débordait en effet de créativité et ça se reflète particulièrement dans ses vidéoclips. Sur ce DVD, on fait un survol du groupe en une vingtaine de vidéoclips et extraits rares en concert. On retrouve en plus un bon nombre d’extras (autres performances en concert, photos, entrevues). Le DVD de 70 minutes offre donc un bon aperçu de tout le côté éclaté du groupe. (avril 2014)